TRES OJOS

2011-08-02T13:09:00.000-07:00

Amit Sha'al , Israel, Calcalist

2011-07-24T19:29:00.000-07:00

Carpa Por la paz

2011-06-07T16:42:00.000-07:00

Carpa Por la Paz

2011-06-06T07:25:00.001-07:00

Abel Montañez Fotografo Sibateño

2011-05-27T08:31:00.001-07:00

Entrevista Joan Fontcuberta Fórum de Fotografia

2011-03-18T16:42:00.000-07:00

2011-02-11T07:25:00.000-08:00

La foto de una afgana desfigurada gana el World Press Photo

Un impactante retrato de una mujer afgana con la nariz y las orejas mutiladas por su marido como castigo por abandonarle, realizada por Jodi Bieber para la revista Time, ganó el viernes el máximo galardón del World Press Photo.

Isha, una joven de 18 años de la provincia afgana de Oruzgan, dejó a su marido por violencia doméstica. Un comandante talibán ordenó que se enfrentara a la justicia y su marido le cortó la nariz y las orejas. Aisha vive ahora en Estados Unidos, donde se ha sometido a cirugía reconstructiva.

"Es una imagen increíblemente fuerte. Envía un mensaje enormemente potente al mundo, sobre el 50 por ciento de la población que son mujeres, tantas de las cuales viven en condiciones miserables, sufriendo violencia. Es fuerte porque la mujer parece tan digna, como un icono", dijo Ruth Eichhorn, una de los jueces, en un comunicado.

Fotógrafos de Reuters ganaron dos primeros premios en el concurso anual.

Mike Hutchings, de Reuters, ganó el primer premio en la categoría de Deportes Individual por su imagen de la semifinal del Mundial en Ciudad del Cabo, Sudáfrica, en la que el holandés Demy de Zeeuw recibe una patada en la cara por parte del uruguayo Martín Cáceres.

Omar Feisal, también de Reuters, logró el primer premio en la categoría de Vida Diaria Individual por su fotografía de un hombre arrastrando un tiburón por las calles de Mogadiscio, Somalia.

Andrew Biraj, de Reuters, ganó el tercer premio en la misma categoría por su fotografía de un tren abarrotado en Dhaka, Bangladesh.

Foto fest 2004

2011-01-19T08:14:00.000-08:00

David Goldes, Water Movement, 2001
Courtesy of Yossi Milo Gallery, New York

This work grew out of a revisiting of simple experiments with water. I am particularly interested in situations where the physicality of water can be linked to cultural function. Human history is a story of relationships with water, so it is no wonder that water holds various meanings. Many of the pictures resulted from a clear programmatic approach to a specific property of water. Others resulted from time spent being attentive, patient with myself and the water, and willing to see where my efforts might lead. The best pictures, like the best equations, are elegant and implicitly argue that they offer the only solution.

David Goldes
From the FotoFest 2004 Catalogue

David Goldes, Five Spoons, 1996
Courtesy of Yossi Milo Gallery, New York

For further information contact Frank Rose at exhibits@fotofest.org

©2003 FotoFest | info@fotofest.org

Exposición Paisajes y cosmovisiones juveniles

2010-07-31T20:15:00.002-07:00

Open publication - Free publishing - More tres ojos

Portafolio de Fotografias

2009-05-26T06:07:00.000-07:00

Open publication - Free publishing - More sibate

Quienes somos Tres Ojos

2008-09-22T14:11:00.002-07:00

Somos un grupo de jóvenes sibateños, unidos por nuestro gusto hacia el arte, la fotografía, las manifestaciones visuales graficas urbanas, desde el año 2006 venimos formulando una serie de espacios de formación, creación y divulgación en el que manifestamos nuestras expresiones, sentidos y miradas; indagamos y reconstruimos a través de la imagen nuestros imaginarios, contextos, acontecimientos y realidades; Intercambiamos nuestras percepciones y hacemos de nuestra practica artistica un escenario para la participacion el encuentro y la convivencia.

En que estamos

2008-09-22T14:11:00.001-07:00

En el año 2006 la agrupación Tres Ojos, a través de la Galería Urbana Intercambios hacen el lanzamiento de la primera exposición publica itinerante “imagen, instante, mirada”, exposición fotográfica que contó con la participación de más de 20 jóvenes fotógrafos aficionados sibateños que a través de sus imágenes reflexionaron sobre las realidades sociales, culturales, políticos y económicas de su Municipio bajo una perspectiva crítica y propositiva. Exposición a la que asistieron más de 2.000 espectadores en el transcurso de 40 días. En el año 2007 y en el marco del mes de la mujer el grupo de jóvenes fotógrafos hizo su segunda exposición, titulada Mujer, Imagen y Sentidos, actualmente se encuentra preparando su tercera exposición Álbum fotográfico No Oficial De La Familia Sibateña.

“IMAGEN, INSTANTE, MIRADA”

2008-09-22T14:06:00.001-07:00

"En un mundo gobernado por imágenes fotográficas, todas las fronteras (encuadre) parecen arbitrarias. Cualquier cosa puede volverse discontinua, cualquier cosa puede separarse de cualquier cosa: basta con encuadrar el tema de otra manera. La fotografía refuerza una visión nominalista de la realidad social como consistente en unidades pequeñas de número aparentemente infinito, pues el número de fotografías que podría tomarse de cualquier cosa es ilimitado. Mediante las fotografías, el mundo se transforma en una serie de partículas inconexas e independientes; y la historia, pasada y presente, en un conjunto de anécdotas y hechos diversos. " SUSAN SONTAG: Sobre la fotografía. Ed. Alfaguara, 2005. Pág. 41
La actualidad tecnológica (la nuestra, es decir, la propia a los comienzos del nuevo milenio) ha acercado (nuevamente) los medios audiovisuales a un publico masivo con un impacto inusitado en la vida cotidiana. Hoy la digitalización de la información, la miniaturización de los soportes y las dinámicas de intercambio propuestas por la virtualidad de los nuevos medios teleinformáticos han ampliado (y sustancialmente modificado) las posibilidades sobre el sentido de lo registrado: el documento sensible.
La fotografía no solamente es un documento visual sino que es una interpretación, no hay una fotografía sin un fotógrafo y éste sin una mirada. Esta condición activa define el papel transformador de lo que consideramos como sentido de realidad. Según Abraham Moles (director del Instituto de Psicología Social de Estrasburgo) la imagen es “un soporte de comunicación visual que materializa un fragmento del universo perceptivo”. Se trata pues de la concreción material de una serie de formas abstractas que ponen en circulación algo concreto: una relación permanente entre el mundo exterior y el sujeto, entre lo que observamos y la cosa observada. Instituye el protagonismo de la mirada como instrumto sensible que captura un fragmento del mundo exterior y lo representa en una determinada dimensión y dentro de un específico campo visual. (Tomado de FONT, Doménec. EL PODER DE LA IMAGEN. Salvat Editores, Colección Aula Abierta Salvat, Barcelona, 1981. Pág. 8-9).
La experiencia que desarrollamos en el taller INTERCAMBIOS parte de la comprensión de la imagen fotográfica dividida en tres presencias simultaneas: el instante espacio-temporal o fragmento de realidad capturado, la mirada singular del que está detrás y la imagen en sí como documento físico.
Es por ello que tomamos como punto de partida la relectura de la fotografía en esta dirección: “la búsqueda de su sentido”. Ello aplicando un redireccionamiento de las prácticas artísticas hacia un contexto específico: las culturas juveniles. Los participantes, a partir del aprendizaje de los conocimientos básicos técnicos y conceptuales de la fotografía, podrán resignificarla como práctica por medio de su entendimiento como medio visual de comunicación dado su poder de transformación dentro de nuestra cultura.
Dentro de esta experiencia que ha conjugado la técnica, el reconocimiento del contexto local y la historia misma de la fotografía, hemos buscado fundamentar esta práctica en los preceptos de Henry Cartier-Bresson quien “predico siempre la idea de atrapar el instante decisivo”, en otras palabras, tomar “imágenes a hurtadillas”. Se trata, según la sensibilidad de Cartier-Bresson, de poner la cabeza, el ojo y el corazón en el mismo momento en que se desarrolla el clímax de la acción. El momento efímero consiste en que la importancia del tema se da en conocer la forma, el contenido y la expresión. Así, se observa a los personajes, se ordena los elementos y se elige el momento del disparo. Es en ese “breve instante”, en que todo forma un conjunto significativo, que los participantes pueden cambiar su concepción de la fotografía como mera herramienta visual y concebirla como espacio consciente y propositivo, donde aspectos como la memoria y la expresión ayuden a capturar esa imagen de la realidad que nos representa y nos separa al mismo tiempo de ella.

Mauricio Pineda